Falstaff, krátko a intenzívne

ONB uvedie Falstaff od Verdiho, počnúc 19. februárom, v réžii Grahama Vicka. Tento týždeň uverejním rozhovor s veľkým britským režisérom o tejto novej inscenácii, o opere všeobecne a o modernej réžii. Falstaff nie je obyčajné dielo, tým skôr zbierka vždyzelených piesní. Aby ste si mohli skutočne vychutnať najnovšie zvuky Verdiho, je vhodné zistiť si o tomto majstrovskom diele čo najviac. Ďalej uvádzame zdroje, ktoré poskytli francúzski muzikológovia a kritici zhromaždené v špeciálnom vydaní L’avant scene de l’opera: Falstaff

Pokojne kliknite na odkazy v texte, sú obohacujúce 🙂

V 79 rokoch si Verdi čerpá dovolenku z opery a od jeho storočia, v smiechu komédie. V láske k Shakespearovi bude hudobník skúmať svoje divadlo, aby získal postavu prekypujúcu naivitou a márnivosťou. Jeho Falstaff iba sníva o získaní sŕdc a bohatstva bohatej buržoázie, aby si napravil svoje financie a aby neschudol. (Michel Pazdro)

Do pozornosti divákov. Vo Falstaffe, ktorý neobsahuje ani predohru, ani predohru, žiadna čistá orchestrálna pasáž nepresiahne päťdesiat (rýchlych) taktov alebo minútu v trvaní ... Tento orchester, nech už je akokoľvek bohatý a rafinovaný, nikdy nezakrýva hlasy, pretože pri tejto práci s takým núteným tokom je pochopenie textu nevyhnutnejšie ako kdekoľvek inde: takmer vôbec sa neozývajú vokalizácie a deklamácia je takmer všade slabičná! To je dôvod, prečo ani ten najdostupnejší divák nebude schopný vyťažiť z jediného scénického predstavenia Falstaffa celok čisto hudobného pôžitku, ktorý toto jedinečné skóre umožňuje. (Harry Halbreich)

Pre potešenie. Všetky tieto konkrétne vlastnosti spôsobujú, že Falstaff nie je a nikdy sa nestane populárnym dielom, ale aby zostal kráľovským pre fajnšmekrov a milovníkov hudby, ktorí už majú určitú literárnu a hudobnú kultúru. Nehovoril Verdi, že toto dielo skomponoval len pre svoje potešenie? (Pierre Malbos)

Arrigo Boito a Giuseppe Verdi (1892)

Falstaff, veselá alebo smutná opera? Nie je to nijaký pranier, pretože nás niekedy obslúžia. Neexistuje preplnená práca radosti a zdravia, vďaka ktorej by Boito dúfal, že poteší svojich krajanov. Je to žiarivá pocta životu, od človeka, ktorý sa ho pripravuje opustiť, vitalita, nedostatok miery, výsmech alebo dokonca šialenstvo. (Gilles de Van)

Shakespearovo zvádzanie. Falstaff je jedným z absolútnych majstrovských diel lyrického divadla a vášnivý obdiv, ktorý mu milovníci opery venujú, vedie k prečítaniu alebo opätovnému prečítaniu hry Veselé paničky z Windsoru, Shakespearovej komédie, z ktorej je inšpirovaný jej scenár. Ale len veľmi málo z nich má zvedavosť prečítať si tieto dve hry: Henricha IV. Zo Shakespeara, v ktorom je už Falstaff hlavnou postavou, alebo Henricha V., čo je škoda, pretože Falstaff z Windsoru je iba avatarom toho, kto do hry vložil tieto tri historické drámy sú na javisku. (Jean-Michel Brèque)

Čistá a latinská harmónia. Ale ak je Falstaff skutočne „napísaný“ ako žiadne iné dielo od Verdiho pred ním, nie je to vidieť iba na úrovni kontrapunktu. Verdiho harmónia zároveň dosahuje vrchol rafinovanosti a originality, pretože Verdi bol svojím spôsobom jedným z najväčších harmonistov, harmónia bola konečne slobodnejšia, a teda menej „predvídateľná“, ako v prípade Wagnerovi. Je to špecificky latinská harmónia, priehľadná, diatonická, založená na farbe a prekvapení. (Harry Halbreich)

Victor Maurel, prvý Falstaff. Kto bol tento barytón z Marseille s takou medzinárodnou kariérou, ktorý sa narodil 17. júna 1848 a zomrel v New Yorku v roku 1923, ktorý svojim rolám a lyrickým inscenáciám dá vo svojej dobe nepredstaviteľnú dramatickú štruktúru, ale predznamenáva očakávania náš najaktuálnejší? (Sylviane Falcinelli)

Beh! Celý život Verdi zápasil s myšlienkou na kráľa Leara, nakoniec sa nerealizoval a tiež sníval o Búrke. Ale potom, čo sa mladistvý Macbeth z roku 1847 skončil o osemnásť rokov neskôr, museli sme čakať na Boitov prozreteľný príchod do Verdiho života, aby sa postupne narodil Otello (dokončený štyridsať rokov po prvom Macbethovi!), Potom Falstaff. . So záujmom si všimneme, že Macbeth, prvý shakespearovský pokus, je tiež jedinou operou Verdiho pred Falstaffom, ktorá končí fugou! ... (Caroline Bouju)

Genesis. Korešpondencia Verdiho s Boitom a Ricordim poznačila vznik Falstaffovho písma. Sir John ho obsadil v rokoch 1889 až 1893. Pri čítaní týchto listov môžeme vidieť, ako Verdi hovoril o Shakespearovi. Ako Boito stavia dej a spĺňa skladateľove požiadavky. Ako sa nakoniec zrodil tento zázrak hudobnej a divadelnej predstavivosti, ktorý vznikol v La Scale v roku 1893?.

V čase nakrúcania filmu v roku 1964 (Zvonkohra o polnoci), Orson Welles navrhuje bezohľadnú víziu sira Johna Falstaffa. Vďaka fyzickej prítomnosti samotného Wellesa v role Falstaffa sa tento film stáva širokou humanistickou meditáciou o moci a priateľstve, o čistote a zlozvyku, drahých témach filmára Wellesa, veľkého Shakespearovca siedmeho umenia. (Fernand Leclercq)

Orson Welles - Falstaff (Zvonkohra o polnoci)

Diskografia. Keby stačil skvelý dirigent na to, aby sa z neho stal skvelý Falstaff, bola by rekordná cesta v krajine Pancione akýmsi alpským lezením. Koľko vrcholov je v perspektíve! Toscanini, Reiner, Solti, Bernstein, Karajan, Giulini, Muti ... je nám to ľúto! Faktom je, že táto práca, mimoriadne koncentrovaná, je jednou z najšťastnejších, aké priniesla nahrávka, a že drvivá väčšina headlinerov plní svoje sľuby. (Jean Cabourg)

videografia. Medzi veľkými inkarnáciami po vojne sa pretneme s Titom Gobbim, bohužiaľ príliš neskoro, Baquierom našťastie stále Van Damom a nedávno v role Brynom Terfelom a Ambrogiom Maestrim. Nie však legendárny Evans. (Pierre Flinois)

Pre tých, ktorí si sem prišli prečítať, je tu libreto Arriga Boita, pre Verdiho Falstaffa: Falstaff - Libreto (Scala)